Écouter la peinture…
« Chacun son métier et les vaches seront bien gardées » ! Pas si sûr… Dans certains cas, ce proverbe peut s’avérer inexact. Peintre et musicien sont a priori deux métiers bien distincts, non ? En entrant dans cette exposition, vous allez pourtant vivre une expérience des plus inattendues, qui associe ces deux mondes. Cette collaboration entre le musée de la Musique-Philharmonie de Paris et le Centre Pompidou met en lumière une facette originale et pourtant fondamentale du travail du père de l’art abstrait, Vassily Kandinsky : l’influence et le rôle de la musique sur sa peinture.
La synesthésie, cela ne vous dit sûrement rien ? C’est un phénomène neurologique par lequel deux ou plusieurs sens se retrouvent associés. Par exemple, en écoutant de la musique, vous voyez apparaître des formes colorées. Ce n’est pas avéré, mais tout porte à croire que le jeune Vassily Kandinsky avait cette faculté. Il raconte en effet avoir ressenti un véritable choc esthétique en assistant à la représentation d’un opéra de Richard Warner, qui l’a tellement bouleversé qu’il a renoncé net à sa carrière dans le droit, pour devenir peintre !
C’est en quelque sorte le souhait de cette exposition : vous faire ressentir l’incroyable émotion générée par le mariage du son et de l’image. Accompagné d’un casque géolocalisé diffusant des extraits de musique ayant influencé l’artiste, vous déambulerez de salle en salle, de peinture en dessins et installations, à travers une sélection d’œuvres couvrant toute la carrière du peintre.
Un parcours sonore est également proposé pour les enfants (à partir de 8 ans).
À noter : Kandinsky sera à l’honneur dans DADA avec un numéro à paraître en février 2026 !
Exposition jusqu’au 1er févier 2026, musée de la Musique-Philharmonie de Paris
cf : Vassily Kandinsky, Jaune-rouge-bleu, 1925.
Christian Nobial